The Cure

The Cure (eventualmente llamada Cure y, en castellano, La Cura), es una banda británica de rock alternativo formada en 1976 en Crawley, Reino Unido.² Anteriormente, la banda fue llamada por un breve período de tiempo Easy Cure,³ en la que ya figuraba su alma máter, Robert Smith, como guitarra solista aunque no inicialmente como cantante. Su dilatada trayectoria musical se desarrolla principalmente a lo largo de la década de los 80 y la de los 90, décadas en las que cosecharon sus mayores éxitos musicales y abarca dos décadas más (2000-2010), hasta la actualidad. El grupo tiene una canción situada en el listado de las 500 mejores canciones de la historia elaborado por la revista especializada de música Rolling Stone, en concreto, en el puesto 408 con su tema «Pictures of You».⁴
Es muy difícil categorizar a The Cure en un solo estilo musical tomando en cuenta el sonido de la banda a lo largo de su extensa carrera, ya que en algunos trabajos hay un sonido claramente rock gótico como («One Hundred Years» y «A Forest») mientras que en otros se puede encontrar música new wave⁵ alegre u optimista («Friday I'm in Love» o «Close to Me»), sonidos post-punk como («Another Day» o «In Your House») y hasta ciertos toques de electrónica («The Walk»).
No obstante, la apariencia estética característica del líder de la banda, Robert Smith, frecuentemente vestido con ropa negra y mostrando un rostro pálido y un lápiz de labios borroneado en la boca, sumado a letras que con frecuencia son introspectivas y existenciales,⁶ han hecho que la banda sea asociada generalmente con el rock gótico. Smith rechaza esta categorización y se niega a enmarcar a la banda dentro de un único género: "Es tan triste que a The Cure se le siga llamando gótico [...] No somos categorizables. Supongo que éramos post-punk cuando salimos, pero globalmente es imposible categorizarnos. [...] Yo toco música de The Cure, sea lo que sea que esto signifique."⁷
Hasta 2008, The Cure han editado 13 álbumes de estudio, 34 singles y numerosos recopilatorios y reediciones. The Cure fueron nominados en 1993 al Grammy⁸ como mejor banda de música alternativa. En 2009, su líder, Robert Smith, recibió en nombre de la banda el premio Godlike Genius⁹ (Genio Divino) otorgados por la publicación NME (New Musical Express). Entre el año de su formación, en mayo de 1978, y 2004, The Cure lograron vender alrededor de 30 millones de discos en todo el mundo.¹⁰

Índice

• 1 Historia
  • 1.1 Experiencias previas: de The Obelisk a Easy Cure
  • 1.2 Comienzos de The Cure
  • 1.3 Época oscura: de Seventeen Seconds a Pornography
  • 1.4 Época de transición: de Japanese Whispers a The Head on the Door
  • 1.5 Época de éxito internacional: de Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me a Wish
  • 1.6 Últimas épocas: de Wild Mood Swings hasta la actualidad
  • 1.7 Últimas giras: Reflections 2011, SummerCure 2012 y LatAm 2013
• 2 Discografía
  • 2.1 Álbumes de estudio
• 3 Giras
• 4 Miembros
  • 4.1 Miembros actuales
  • 4.2 Ex-integrantes
  • 4.3 Formaciones previas
  • 4.4 Línea de tiempo de The Cure
• 5 Referencias
  • 5.1 Bibliografía
  • 5.2 Bibliografía complementaria
• 6 Enlaces externos

Historia

Experiencias previas: de The Obelisk a Easy Cure

La primera banda antecesora de The Cure se llamó The Obelisk, banda formada en 1973, en el Notre Dame Middle School en Crawley, Sussex, y compuesta por Robert Smith (voz, piano), Michael Dempsey (guitarra), Lol Tolhurst (batería), Marc Ceccagno (guitarra solista) y Alan Hill (Bajo eléctrico).¹¹ Tres años más tarde, en enero de 1976, Marc Ceccagno formaba una nueva banda, Malice junto a Robert Smith (ya a la guitarra), Michael Dempsey (cambiando al bajo) y Paul "Porl" Stephen Thompson, estudiante del St. Wilfrid's Catholic Comprehensive School.¹² Ceccagno dejó pronto el grupo, para formar una banda de fusión jazz rock llamada Amulet.¹³ Los miembros restantes de Malice cambiaron su nombre por Easy Cure en enero de 1977. En este momento, la influencia del omnipresente punk-rock se comenzaba a hacer patente en el estilo musical del grupo. La entrada de Lol Tolhurst como baterista y el fichaje de Porl Thompson a la guitarra solista terminaron de configurar el primer plantel de Easy Cure. La banda comenzó a rodar con el vocalista Peter O'Toole pero, tras la marcha de éste, le sucedería el propio Robert Smith en octubre de 1977.³
Ese mismo año de 1977, Easy Cure ganaba una competición de talentos con el sello alemán Hansa Records, recibiendo como premio un contrato de grabación. El resultado de esta colaboración fueron algunas canciones de Easy Cure, entre las que ya figuraba una primera maqueta de su clásico «Killing an Arab». En marzo de 1978, tras desencuentros con el sello acerca de la dirección que el grupo debía tomar, Easy Cure decidía romper su contrato con Hansa. Según Smith, el sello quería convertirlos en una banda para adolescentes, realizando versiones de otros grupos, lo que iba en contra del espíritu de la banda.¹⁴

Comienzos de The Cure

En mayo de ese mismo año, Thompson dejó la banda. El trío restante, (Smith/Tolhurst/Dempsey) fue rebautizado por Smith en ese momento para asumir ya su nombre definitivo: The Cure. A finales de mayo de 1978, la banda realizó sus primeras sesiones de estudio en los estudios Chestnut de Sussex. La maqueta resultante de estas sesiones sería enviada a una docena de sellos importantes. Chris Parry, por entonces buscador de talento de la discográfica Polydor, se puso en contacto con la banda tras escucharla. Se despidió de Polydor, formando el sello Fiction, y contratando a The Cure en septiembre de 1978.³ Entre septiembre y diciembre de ese mismo año, Parry negoció con Polydor un acuerdo de distribución para Fiction, acuerdo que se materializaba el 22 de diciembre con la edición del sencillo de debut de la banda «Killing an Arab», inspirada en la novela El extranjero, de Albert Camus. Tras las acusaciones de racismo recibidas por el sencillo desde algunos medios poco informados, motivadas por el título del mismo, la banda ponía una pegatina en la reedición de 1979 del sencillo negando connotación racista alguna.¹⁵ Días antes de la edición del sencillo, la banda recibía una de sus primeras críticas. NME escribió: "The Cure son como una bocanada de aire fresco suburbano en el circuito contaminado de pubs y clubs de la capital [...] Con una sesión de John Peel y la continuación de su gira por Londres en su agenda más inmediata, falta por ver si The Cure puede mantener su refrescante joie de vivre."¹⁶

Época oscura: de Seventeen Seconds a Pornography

primer logo de The Cure (1979-1982)

Las ruinas de la abadía de Bolton (condado de Yorkshire) ilustraron la portada del tercer disco de la banda, Faith y, así mismo, le sirvieron a Robert Smith como inspiración acerca de sus dudas sobre la fe.¹⁷

En su primera etapa musical, The Cure desarrolló un estilo propio dentro de la corriente del post punk, siendo considerados un grupo del culto en la primera mitad de los años 80.¹⁸ Alcanzaron altas cuotas de popularidad en Inglaterra con sus singles «A Forest», perteneciente a su segundo trabajo Seventeen Seconds de 1980 y en EE. UU. con «Boys Don't Cry», perteneciente a su primer LP (edición americana) Boys Don't Cry (1980).¹⁹ En 1981, la banda se reunió de nuevo con Mike Hedges, productor de Seventeen Seconds, para grabar su siguiente álbum, Faith, que reincidía en la instropeccion y la atmósfera contenidos en Seventeen Seconds. El álbum alcanzaría el decimocuarto puesto en las listas británicas en 1981.²⁰ A finales de 1981, The Cure lanzó el sencillo «Charlotte Sometimes», basado en la novela homónima de Penelope Farmer, que insólitamente no está incluido en ningún álbum de estudio de la banda.
En este momento, la música y la actitud de la banda se habían vuelto extremadamente introspectiva, de manera que, durante las actuaciones, no se atendían las peticiones de temas más antiguos y alegres y, en ocasiones, Robert Smith se veía tan absorbido por el personaje que había de proyectar sobre el escenario que abandonaba los conciertos llorando.²¹ The Cure alcanzó su punto álgido en la consecución de un sonido atmosférico en 1982, con la publicación de Pornography. Después de la publicación de este disco, y la consecuente gira promocional Fourteen Explicit Moments el grupo quedó inactivo por un periodo, por problemas internos, que llevaron a Robert Smith a plantearse seriamente la separación. La salida de Simon Gallup de la formación tras una pelea²² que protagonizó contra Smith durante la gira de Pornography había dejado al grupo como un dúo, compuesto solamente por el propio Smith y Lol Tolhurst.

Época de transición: de Japanese Whispers a The Head on the Door

El punto de inflexión de esta tendencia destructiva llegaría a finales de ese mismo año 1982, con la publicación del sencillo «Let's go to bed», una canción de carácter jovial y cierto aroma electrónico, que rompería con el carácter musical de la banda en sus primeros trabajos y que, según palabras de Smith, quería matar el caracter sombrío de los primeros discos de The Cure.²³ A «Let's Go to Bed» le seguirían, en 1983 dos sencillos de carácter pop electrónico más acusado que el anterior, «The Walk» y «The Lovecats». Este último fue un tema jazzístico basado en la película Los aristogatos,²⁴ que se convertirían en los primeros éxitos comerciales de importancia (nº12 y nº7 en el Reino Unido, respectivamente),²⁵ y que relanzarían la carrera del grupo. Todos los sencillos y las caras-b de este período se compilarían en el álbum de 1983, Japanese Whispers.

Robert Smith en 2004 tocando durante el Southside Festival, (Alemania).

El anfiteatro d'Orange (Francia) fue el escenario que albergó uno de los conciertos más famosos de The Cure durante aquella etapa editado oficialmente con el título de The Cure In Orange.

Tras varios festivales con la nueva banda (que incluía al productor de Pornography Phil Thornalley, y al percusionista Andy Anderson), y la posterior incorporación del viejo componente de la misma Porl Thompson,²⁶ el grupo volvió a grabar en estudio nuevo material compuesto por Robert Smith, en este caso se trató del LP The Top (1984), disco difícil en su elaboración al asumir Smith casi todas las tareas relativas al mismo (músico, compositor, productor) y además compartir su tiempo con el grupo Siouxsie and the Banshees, para el álbum y el DVD live Nocturne y el álbum estudio Hyæna con quienes se había reunido en 1982,²⁶ como un medio de huir de la atmósfera opresiva de los Cure. Durante la gira mundial de The Top, el grupo vuelve a sufrir cambios en su formación: Andy Anderson salió del grupo por sus problemas con el alcohol²⁷ y entra Boris Williams (antes del breve período de tiempo que estuvo Vince Ely, baterista conocido por Thornalley, tras la baquetas de The Cure).²⁸ Al final de la gira, el bajista Phil Thornalley también dejó el grupo y volvió Simon Gallup, tras reconciliarse Smith con éste.²⁹ En estos momentos, ya eran reconocidos por la crítica musical y al publicar su álbum The Head On The Door en 1985 volvieron a recuperar el reconocimiento de sus adeptos con singles como «A Night Like This», «In Between Days» y «Close to Me», tema éste último que les proporcionó su primer nº1 en el Reino Unido.²⁵
En 1986, coincidiendo con el décimo aniversario de la formación de la banda, se publica Standing on a Beach: the singles 1978-1986, también titulado Staring at the Sea en su versión de vinilo. En este recopilatorio se recogen todos los sencillos de la banda entre 1978 y 1986.³⁰

Época de éxito internacional: de Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me a Wish

Un año más tarde, en 1987, The Cure lanzan el doble álbum Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me. Gracias a la ascendente popularidad del grupo en ese momento, el trabajo alcanza el número 6 en las listas del Reino Unido,²⁵ entra entre los 5 más vendidos en muchos otros países europeos y asciende hasta el puesto 35 en Estados Unidos, donde recibiría el disco de platino.³¹ El primer sencillo del disco es «Why Can't I Be You?» (Top 30 en el Reino Unido,^{[cita requerida]} España,^{[cita requerida]} Francia,^{[cita requerida]} Alemania,^{[cita requerida]} Italia^{[cita requerida]} y otros países), que fue seguido por «Catch». El tercer sencillo, «Just Like Heaven» se convirtió en el de mayor éxito hasta ese momento, además fue el primero en entrar en el Billboard Top 40.³² Tras el lanzamiento del álbum, la banda se embarca en el The Kissing Tour, que se convierte en un rotundo éxito de público. No obstante, durante esa época, Lol Tolhurst encuentra problemas para tocar por su excesivo consumo de alcohol.³³ Para solventar el problema, la banda acude con frecuencia a Roger O'Donnell, teclista de los Psychedelic Furs para sustituirle.³⁴

El bajista Simon Gallup, tocando durante 2008, es el miembro más longevo de The Cure junto a Robert Smith.

La fobia que Robert Smith siente por las arañas le inspiraría una de sus canciones más conocidas, «Lullaby», compilada en el álbum Disintegration (1989).³⁵

Terminada la gira en 1988 el grupo se toma un paréntesis de un año. Tras este paréntesis, en 1989, The Cure lanza Disintegration, en el que se retoma la estética oscura de trabajos anteriores. Se convierte inmediatamente en su mayor éxito hasta ese momento, entrando en las listas británicas en el tercer puesto.²⁵ Tres de los sencillos del disco, «Lullaby», «Lovesong» y «Pictures of You» entran entre los treinta más vendidos en varios países y el disco alcanza el puesto número 3 en Reino Unido²⁵ y el número 12 en las listas de Estados Unidos.³⁶ «Fascination Street», el primer sencillo en ser editado en este país, alcanza el primer puesto en la American Modern Rock Chart.³⁷ El tercero, «Lovesong», alcanza el segundo puesto en las listas absolutas.³⁷ Tan sólo 3 años después de su edición, en 1992, Disintegration había vendido tres millones de copias en todo el mundo.³⁸
Durante las sesiones de grabación de Disintegration, la banda se enfrentó abiertamente con Lol Tolhurst. Estos hechos desembocaron en la salida de Tolhurst en febrero de 1989.³⁹ Como resultado, Roger O'Donnell se convirtió en miembro permanente del grupo. Smith se quedaba de este modo como único miembro fundacional en la banda. A pesar de su salida, Tolhurst aparece en los créditos del álbum tocando "otros instrumentos". No obstante, algunos allegados a la banda, como el productor Dave Allen, opinan que Tolhurst contribuyó más en las grabaciones de Disintegration que en las de los dos discos anteriores.⁴⁰ El tour subsiguiente se denominó Prayer Tour. Su popularidad en Estados Unidos era ya de tal calibre por aquel momento, que el grupo dejó de tocar en salas de conciertos para tocar en estadios en muchas ciudades de aquel país.
En mayo de 1990, Roger O'Donnell deja la banda.⁴¹ Le sustituyó a los teclados Perry Bamonte, técnico de guitarras del grupo desde 1984, por sugerencia de Porl Thompson.⁴¹ En noviembre, The Cure edita una colección de remixes titulada Mixed Up. De este álbum se extrae una canción nueva, «Never Enough», editada posteriormente como sencillo. La compilación no alcanzaría el éxito de ventas del disco precedente, ni mucho menos del posterior. Pese a ello, se posicionó en el nº14 de la Billboard.⁴²
En enero del año 1991 el grupo actúa dentro de la serie de conciertos MTV Unplugged,⁴³ cabe destacar la escenografía empleada con velas y ambiente apesadumbrado característico de la banda. En ese mismo año The Cure recibe el BRIT Award para la mejor banda británica del año.⁴⁴ También en 1991, Lol Tolhurst demanda a Robert Smith y a Fiction por el pago de los derechos de autor.⁴⁴ En la demanda se incluye también la aspiración de Tolhurst a compartir la propiedad del nombre "The Cure" con Smith. La demanda se resolvería en 1994 a favor de Smith.⁴⁵
Dos años después de editar Mixed Up, en 1992, la banda lanza Wish, su disco más vendido hasta el momento. Wish fue número uno en el Reino Unido, y número dos en los Estados Unidos. Los sencillos «High» y «Friday I'm in Love» se convirtieron en éxitos internacionales. En dicho disco, el nombre de la banda se transformaría de "The Cure" a simplemente "Cure". No obstante, dicha denominación no duraría, ya que se retomaría el tradicional "The Cure" en Wild Mood Swings.
De la gira que acompañó al álbum, el Wish Tour, la banda extraería dos álbumes en directo, Show y Paris, editados en septiembre y octubre de 1993, respectivamente.
También en 1993, The Cure fueron nominados al Grammy como mejor banda de música alternativa.

Últimas épocas: de Wild Mood Swings hasta la actualidad

Logo actual de The Cure

Entre 1994 y 1995 se producen varios cambios en la formación. Boris Williams sale y es sustituido a la batería por Jason Cooper. Porl Thompson abandona de nuevo el grupo, y Roger O'Donnell vuelve a integrarse como teclista. En 1996, con esta nueva alineación, la banda edita Wild Mood Swings, disco de irregular contenido y en el que se parece advertir una pérdida de sentido musical en el seno de la banda. El disco fue acogido con frialdad por la crítica, pero sobre todo por los tradicionales seguidores del grupo.
En 1997, la banda publica un recopilatorio de singles Galore, de algún modo continuador de Standing on a Beach, publicado once años después de éste, y en el que se recogen los sencillos publicados entre 1987 y 1997.
El limitado éxito artístico y comercial de Wild Mood Swings, unido al hecho de que sólo tenían un disco más por publicar bajo su contrato con Fiction, hicieron que Smith se plantease, una vez más, terminar con la banda. En 1998, en este contexto, el grupo decide posponer el lanzamiento de un álbum previsto para ese mismo año, de cara a componer un disco que, a modo de despedida, recogiera la cara más seria de The Cure. Fruto de este esfuerzo es el álbum Bloodflowers, publicado dos años después, en 2000, con el que el grupo recupera sus esencias. En palabras de Smith, el álbum cierra la trilogía oscura del grupo, iniciada con Pornography y seguida por Disintegration.⁴⁶
La publicación de este álbum vendría acompañada de una extensa gira mundial bajo el título de Dream Tour. La gira obtuvo un gran reconocimiento, tanto mediático como de público, con más de un millón de asistentes. El éxito de álbum y gira motivaron a Smith a reconsiderar su decisión de disolver la banda.

The Cure en directo en Singapore durante el año 2007.

Los últimos conciertos que han ofrecido The Cure han sido en diversos festivales, como el Primavera Sound 2012 (Barcelona) en el escenario del Fórum de las culturas (foto).

En 2001, The Cure, aprovechando el fin de su contrato, abandona su tradicional sello discográfico Fiction Records para firmar con Geffen Records. Como despedida de Fiction, Smith accede a la publicación de un grandes éxitos, a condición de que el repertorio de canciones fuese elegido por él. Resultado de este acuerdo es el recopilatorio Greatest Hits, que incluye singles y otras canciones de toda la carrera de la banda, desde 1978 hasta 2000.
En 2003, Fiction publica el DVD "Trilogy", que incluye dos conciertos en Berlín en los que The Cure interpretan en directo y en el mismo orden que en los discos, todas las canciones de Pornography, Disintegration y Bloodflowers, esa trilogía oscura mencionada por Robert Smith.
En 2004, ya en Geffen, tras varios proyectos menores del grupo, The Cure lanza su álbum homónimo. De carácter variado como Wild Mood Swings, no fue recibido positivamente por crítica y público. Ese mismo año, en paralelo, Fiction lanza un recopilatorio llamado Join the Dots, en el que publica mucho del material inédito que la discográfica histórica de la banda aún posee en sus archivos.
Tras una gira mundial en el ámbito de los festivales, a mediados de 2005 Robert Smith decide prescindir del teclista Roger O'Donnell y del guitarrista Perry Bamonte, poco antes del inicio de la extensa gira que debería llevarles por Europa en su habitual encuentro con los diferentes festivales de importancia.
Ese mismo año, el grupo recluta de nuevo a Porl Thompson, convirtiéndose otra vez en un cuarteto, hecho que no ocurría desde 1994.
Durante la gira europea de 2008, la banda comienza a enseñar retazos de su, hasta el momento, último disco en estudio, 4:13 Dream. El disco, que había estado previsto inicialmente para noviembre de 2006, fue lanzado el 28 de octubre. El lanzamiento del álbum fue precedido por los sencillos The Only One, lanzado el 13 de mayo, Freakshow, el 13 de junio, Sleep When I'm Dead, el 13 de julio y por último The Perfect Boy, el 13 de agosto.
En marzo de 2010, Robert Smith graba un soundtrack para la película Alice in Wonderland (Very Good Advice).

Últimas giras: Reflections 2011, SummerCure 2012 y LatAm 2013

Entre junio y noviembre del 2011, The Cure realizó una serie de conciertos llamados Reflections (que estuvo conformada por una especia de línea de tiempo) en donde Robert Smith iniciaba el espectáculo con la frase: "Bienvenidos a 1979" y tocaban íntegramente su primer disco (Three Imaginary Boys) después seguía el año 1980 (en donde tocaban el álbum Seventeen Seconds), proseguía con 1981 (álbum Faith) y terminaba con algunas canciones de esa época como "Charlotte Sometimes" que había salido como single en 1982 pero sin ser incluida en ningún disco de estudio. En esta serie de conciertos se dio a conocer que Roger O'Donnell regresaba a la banda.
En septiembre de 2011, The Cure fue nominado para ingresar al Salón de la Fama del Rock and Roll como parte de la clase del 2012.
En el verano de 2012, la banda fue cabeza de cartel en festivales europeos destacados como el Primavera Sound y el Reading & Leeds.
Durante el mes de abril de 2013, The Cure hizo por primera vez una gira en todo Latino América. La banda estuvo en Brasil, Paraguay, Argentina, Chile, Perú, Colombia (siendo la primera vez que daban un concierto en estos paises) y por último México, cerrando la gira. En cada país cantaron alrededor 50 canciones, en algunos países los conciertos duraron aproximadamente 3 horas y media (como en Chile) y en otros 4 horas. La gira cerró con un concierto en México el 21 de abril (concidiendo con el aniversario número 54 de Robert Smith), asistieron más de 57 mil personas y tuvo una duración de casi cuatro horas y media.

Discografía

Artículo principal: Anexo:Discografía de The Cure.

Álbumes de estudio

8 de mayo de 197947	Three Imaginary Boys
22 de abril de 198047	Seventeen Seconds
14 de abril de 198147	Faith
4 de mayo de 198247	Pornography
22 de mayo de 198447	The Top
13 de agosto de 198547	The Head on the Door
25 de mayo de 198747	Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me
2 de mayo de 198947	Disintegration
21 de abril de 199247	Wish
7 de mayo de 199647	Wild Mood Swings
15 de febrero de 200047	Bloodflowers
29 de junio de 200447	The Cure
27 de octubre de 200847	4:13 Dream

Giras

1979 Tour de Three Imaginary Boys sin nombre 1979 Tour con los Banshees 1979 The Future Pastimes 1980 Seventeen Seconds Tour 1980 The Primary Tour 1981 The Picture Tour 1981 Tour de ocho apariciones 1982 Fourteen Explicits Moments 1983 Tour de festivales en USA 1984 The Top Tour 1985 The Head Tour 1986 The Beach Party Tour 1987 Tour por sur América 1987 The Kissing Tour 1989 The Prayer Tour 1990 The Pleasure Trips 1991 Tour por Londres 1992 Tour veraniego del Wish por UK 1992 The Wish Tour

1993 Great Xpectations 1995 Team Cure Festival Tour 1996 The Swing Tour 1997 Festivales de USA y Radios Tour 1998 Summer Festivals 1999 Hard Rock Live NYC 2000 Promo shows y The Dream Tour 2001 Roskilde & Paris 2002 Summer Festivals 2002 Concierto del Trilogy 2003 Flashback to the Future y charity 2004 Summer festivals / Curiosa y Mexico 2005 Summer Festivals 2006 Teenage Cancer Trust 2007 Festivales y 4Tour 2008 4Tour 2009 NME Awards Big Gig y Coachella 2011 Reflections y Bestival Live 2012 SummerCure 2013 LatAm Tour

Miembros

Miembros actuales Robert Smith — líder, voz y guitarra principal Simon Gallup — bajo Jason Cooper — batería Roger O'Donnell — teclados Reeves Gabrels — guitarra Ex-integrantes Laurence Tolhurst período de actividad: 1976 - 1989 / 2011 alineación en la banda: baterista, percusionista y teclista álbumes con The Cure: 16 Three Imaginary Boys, Seventeen Seconds, Boys Don't Cry, Faith, Pornography, Japanese Whispers, The Top, Concert, The Head on the Door, Standing on a Beach, Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me, Disintegration, Galore, Greatest Hits, Join the Dots, 4play Michael Dempsey período de actividad: 1976 - 1979 alineación en la banda: bajista álbumes con The Cure: 6 Three Imaginary Boys, Boys Don't Cry, Standing on a Beach, Greatest Hits, Join the Dots, 4play Matthieu Hartley período de actividad: 1979 - 1980 alineación en la banda: teclista álbumes con The Cure: 5 Seventeen Seconds, Standing on a Beach, Greatest Hits, Join the Dots, 4play Andy Anderson período de actividad: 1983 - 1984 alineación en la banda: baterista álbumes con The Cure: 6 Japanese Whispers, The Top, Concert, Standing on a Beach, Greatest Hits, Join the Dots Phil Thornalley período de actividad: 1983 - 1984 alineación en la banda: bajista álbumes con The Cure: 6 Japanese Whispers, The Top, Concert, Standing on a Beach, Greatest Hits, Join the Dots Porl Thompson período de actividad: 1984 - 1993 / 2005 - 2011 alineación en la banda: guitarrista álbumes con The Cure: 15 The Top, Concert, The Head on the Door, Standing on a Beach, Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me, Disintegration, Entreat, Mixed Up, Wish, Show, Paris, Galore, Greatest Hits, Join the Dots, 4:13 Dream Boris Williams período de actividad: 1984 - 1994 alineación en la banda: baterista álbumes con The Cure: 12 The Head on the Door, Standing on a Beach, Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me, Disintegration, Entreat, Wish, Mixed Up, Show, Paris, Galore, Greatest Hits, Join the Dots Perry Bamonte período de actividad: 1990 - 2005 alineación en la banda: guitarrista álbumes con The Cure: 9 Wish, Show, Paris, Wild Mood Swings, Bloodflowers, The Cure (álbum), Galore, Greatest Hits, Join the Dots

Formaciones previas Como "The Obelisk"11 1973 Marc Ceccagno – guitarra solista Robert Smith – voz, piano Michael Dempsey – guitarra Laurence Tolhurst – batería Alan Hill – bajo Graham y El hermano de Graham Como "Malice"12 1976 Martin Creasy – voz Robert Smith – guitarra Michael Dempsey – bajo Laurence Tolhurst – batería Paul Stephen "Porl" Thompson – batería, percusión Como "Easy Cure"3 1977-78 Gary X – voz Peter O'Toole – voz (tras la ida de Gary X) Robert Smith – guitarra y voz (tras la ida de O'Toole) Michael Dempsey – bajo Laurence Tolhurst – batería Porl Thompson – guitarra

Línea de tiempo de The Cure

Referencias

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Bibliografía

• Apter, Jeff. Never Enough: The Story of the Cure Editorial Omnibus Press: 200.6 ISBN 1-84449-827-1
• Sutherland, Steve y otros Ten Imaginary Years. Editorial: Fiction/Zomba Books. 1988. ISBN 0-946391-87-4

Bibliografía complementaria

• Llorente, Jesús. The Cure. Las vidas de Robert Smith Editorial La Máscara: 1997. ISBN 84-7974-194-5
• Sir Richard Francis Bourbon. The Cure Editorial La Máscara: 1993. ISBN 84-7974-038-8